Peter Dazeley on työskennellyt taide- ja mainosvalokuvaajana melkein 55 vuotta, ja hänelle myönnettiin äskettäin Britannian valtakunnan mitali kuningattaren uudenvuoden kunniamaininnoissa valokuvauksesta ja hyväntekeväisyydestä. Hänen viimeisin kirja, Lontoon teatterit, julkaistaan tänään. Saimme hänet kiinni keskustelemaan pääkaupungin piilotetuista aarteista sekä siitä, kuinka Nikonin järjestelmäkamerat muuttivat hänen valokuvaustaan ja mitä nuorten valokuvaajien tulisi tehdä saadakseen itsensä huomatuksi.
Tämä on kolmas samanlainen kirja samalle kustantajalle. Kuinka kaikki alkoi?
Se alkoi vuonna 2010. Minulla on asunto Thamesilla, Vauxhallin ja Chelsea-sillan välissä, ja se jätti Battersean voimalaitoksen huomiotta vuosia. Mainosvalokuvaajana etsin aina mielenkiintoisia ihmisiä, asioita tai paikkoja valokuvattavaksi, joten rupesin tiensä sisään päiväksi.
Se oli varsin hauskaa, ja päädyin merkittävään kuvasarjaan siitä, mitä paikan loistosta on jäljellä: arkkitehtuuri, art deco ja niin edelleen. Agenttini mielestä se oli mielenkiintoista, joten julkaisimme sen uutisena ja se sai hyvän vastaanoton.
Creative Review otti sen vastaan ja se meni virukseen. Minulle oli mielenkiintoista mennä ja tehdä, joten ajattelin, että minun pitäisi ehkä yrittää lyödä tietäni mielenkiintoisiin paikkoihin ja tallentaa Lontooni sellaisena kuin se on 2000-luvulla.
Ensimmäisen kirjan tekeminen kesti neljä vuotta. Joihinkin paikkoihin pääseminen oli taistelua - esimerkiksi puolustusministeriö; Sain luvan, sitten se otettiin pois. Suurin osa ihmisistä ei pääse moniin näistä paikoista, joten palasin kustantajan luo ajatuksen toisesta kirjasta Lontoon paljastamisesta, jossa on kaikki mielenkiintoiset paikat, joissa voit käydä ja vierailla, sekä yksityiskohdat siitä, miten . Se julkaistiin vuonna 2016 ja on jälleen ollut erittäin onnistunut.
Sitten kustantaja kertoi minulle ajatuksen teatterikirjasta. Minulla oli jo kuusi tai kahdeksan erilaista teatteria parista ensimmäisestä kirjasta, joten minulla oli lähtökohta, joka teki siitä tehokkaamman. Se lähti liikkeelle ja tein sen noin yhdeksässä kuukaudessa.
Kirjailija Michael Coveney, joka on herättänyt kirjan elämään, onnistui saamaan Sir Mark Rylancen tekemään eteenpäin kirjaa, ja se on kaunis pala. Olisin ollut kiitollinen kahdesta kappaleesta, mutta hän antoi meille noin 1500 sanaa. Joku, joka on uskomattoman kiireinen, ilmeisesti välittää, mikä on ihanaa.
Luuletko, että fyysisellä valokuvakirjalla on edelleen vetovoimaa digitaalisessa maailmassa?
Ehdottomasti. Kirjat ovat olleet erittäin kiehtovia Lontoon ystäville, turisteille, historioitsijoille ja arkkitehdeille.
Oletko itse teatterifani?
Kyllä, käyn säännöllisesti. Tyttäreni on päättänyt haluavansa olla näyttelijä, joten onnistuin saamaan hänelle viikon työkokemuksen Theatre Royal Haymarketissa ja viikon Palace Theatre -teatterissa. Hän on tällä hetkellä vain 16, mutta palatsiteatteri tarjosi hänelle lopulta työpaikan. Sain paljon ystäviä teattereissa, mikä oli mukavaa.
Oliko jokin erityinen teatteri, joka erottui sinusta valokuvaan?
Oli kauniita, kyllä. Theatre Royal Haymarket on erittäin kaunis. Myös teatteri, joka pelaa Hiirenloukkua (The Ambassadors Theatre). Siinä on jopa kuninkaallinen laatikko kojujen takana, joten niitä ei katsota yli, mikä on mielenkiintoista, mutta sitten heillä ei ole hyvää näkymää. Samaan aikaan Theatre Royal Haymarketin kuninkaallinen laatikko on melkein lavalla!
Myös kuninkaallinen oopperatalo - vain wow. Ja jossain kuten Wiltonin musiikkitalo; on ihanaa, että sinulla on tämä todellinen musiikkisali, joka on kunnostettu niin mukavalla tavalla, että kaikki tiiliseinät ovat esillä. Ja ennen kaikkea mahdollisuudet ja syy, se toimii edelleen.
Keskittitkö kirjaan erityisen huomion?
Yksi niistä asioista, joita en epätoivoisesti halunnut tapahtua, oli loputtomien sivujen punaiset istuimet. Ajatuksena oli kokeilla ja kuvata kulissien takana: perholattiat; lavan alla; orkesterikuopat; meikkihuoneet; pukuhuoneet; ansa-ovet; peruukit; ja mitä tapahtuu kulissien takana. Kirjassa näkyvät kuvat ovat vain pilkkuja niistä, jotka otin kussakin teatterissa.
Oletan, että nämä ovat mielenkiintoisempia kuvia, koska ihmiset eivät koskaan näe näitä asioita, kun taas kuka tahansa voi kävellä teatteriin ja arvostaa itse pääaulaa.
En usko, että arvostamme sitä. Vierailu monissa näistä teattereista, palata takaisin ja kuvata niitä oli erilainen kokemus. Löydät myös kiehtovia asioita, kuten New Wimbledon -teatterissa, jossa olen käynyt monta kertaa, piti maapallonsa kaataa sodan aikana, koska Luftwaffen tavoitteena oli tulla Lontooseen. Ja siinä oli myös vaaleanpunaisia krokotiilin istuinsuojuksia. Löydät outoja juttuja!
Oliko mitään erityisiä yllätyksiä, joita törmäsit kuvaamaan Lontoon piilotettuja osia kahden ensimmäisen kirjan suhteen?
Tonnia asioita. Puolustusministeriön alaisuudessa on osa Whitehallin palatsin ainoista jäännöksistä, ja se on Henrik VIII: n viinikellari. Kuningatar Elizabeth I. otti sen, otti rullat päälle ja koteloi, ja muutti sinne. Ette pääse sinne. Ensin he sanoivat, että pääsisin sisään, sitten he veivät sen pois. Monet ihmiset eivät näe sitä.
Lontoossa on upeita asioita, kuten Open House. Vapaamuurarien rakennus Covent Gardenissa (vapaamuurarien sali), jonka ohi olen kävellyt miljoonia kertoja. mutta ei koskaan tajunnut mitä sisällä oli. Se on kuin seitsemän hehtaaria siellä, ja se on kaunein rakennus. He ovat anteliaimpia ihmisiä ja olivat niin ystävällisiä, että sain lanseerata kirjani siellä. Ilmeisesti he ovat suurimmat hyväntekeväisyyden antajat arpajaisten jälkeen, mutta heillä ei ole kovin hyvää PR: tä, joten kukaan ei tiedä!
Kuinka lähestyt rakennusta, jossa et ole ollut aiemmin? Käveletkö ensin koko rakennuksen ympäri ja tekisitkö muistiinpanoja?
Se riippuu. Voin työskennellä melko nopeasti, mutta sinulla ei yleensä ole rakennuksen hallintaa yksin. Sinulla olisi sähköasentajia tai esimiehiä, jotka tulisivat mukaasi. Jäin joissakin paikoissa yksin, mutta yleensä heillä on joku, joka tuntee historian. Sain heidän näyttämään minulle mielestäni mielenkiintoista, kysyin sitten, voisimmeko katsoa lavan alle ja muualle.
Voitko juosta läpi mitä vaihdetta käytät?
Kahdessa ensimmäisessä kirjassa kuvasin pääasiassa Hasselblad-kameralla ja suurella 40 mm: n Distagon-objektiivilla, kannettavalla tietokoneella ja apulaitteella. Se oli raskas kolmijalka, joka nousee pitkälle ja teki selän sisään.
Sitten ostin itselleni Nikon D800 ja D810, jotka mullistivat täysin työskentelytapani, koska pystyin työskentelemään yksin yksinkertaisella jalustalla ilman kannettavaa tietokonetta. Aloitin D800: lla, mutta ajattelin, että minun pitäisi ostaa toinen runko, jos jotain tapahtuu - mutta en ole koskaan joutunut käyttämään sitä, koska se on niin luotettava.
Valokuvaajana, joka aloitti lasilevyillä kaikki nuo vuotta sitten, arvostat kuinka tekniikka on muuttunut. Minua hämmästytti, kuinka D800 käsittelee pitkiä valotuksia, koska emme käyttäneet mitään valaistusta. Luulen, että saimme jopa noin puoli minuuttia (valotusaikaa) Lontoon Palladiumissa, koska se oli niin pimeää.
Toinen minuun vaikuttanut asia oli se, kuinka D800 selviää sekavalosta. Vuosia sitten, jos kuvasit läpinäkyvälle kalvolle ja sinulla olisi fluoresenssi kohtauksessa, kaikki muuttuisi vihreäksi. Mutta Agfalla oli tietty kalvorulla, joka oli niin epätasapainossa, että se tuli oikeaan väriin! D800 näyttää selviytyvän loistavasti hiukan volframia, vähän päivänvaloa ja ehkä vähän fluoresoivaa valoa.
En ymmärrä elokuvan rakkautta; Olen selvästi poissa elokuvan älykkyyden kanssa, koska en vain ymmärrä sitä. Elokuva ei ollut koskaan terävä. Emme koskaan katsoneet sitä samalla tavalla, emme koskaan voineet nähdä, millainen se todellisuudessa oli, eikä laatu ole täällä eikä siellä. Suurin osa ihmisistä, jotka kuvaavat elokuvalle, skannaa sen välittömästi, joten siitä tulee heti toisen sukupolven asia. Mielestäni digitaalinen tiedosto on vain negatiivinen, josta sinulla on mahdollisuus tehdä niin paljon.
Mitä linssejä käytit kirjan kuvissa?
Ne ovat Nikon 14-24mm f / 2.8G ED ja Nikon 24-70mm f / 2.8G ED.
Ei Perspective-Control-linssejä?
En. Hengitän kameran yrittääkseni saada kaikki suoraksi, mutta joskus sinun on siirrettävä sitä hieman ylöspäin saadaksesi kaiken kehykseen.
Mikä on lähestymistapa käsittelyyn?
Yritämme saada se mahdollisimman tarkasti kameraan. On selvää, että jos sinulla on esimerkiksi äärimmäisyyksiä, voin ottaa joukon valotuksia käsitelläksesi räjäytettyjä ikkunoita. Mutta kun olemme arvioineet heidät yhdellä tietokoneella, sitten he siirtyvät toiseen tietokoneeseen yläkerrassa ja minä istun retuserini kanssa. Yritämme saada kaikki pystysuorat yhdensuuntaisuudet, mutta minua kiehtoo, kuinka voit tehdä tällaisen äärimmäisen suoristamisen Photoshopissa.
Olet syntynyt Lontoossa ja asunut täällä koko elämäsi, joten olet todennäköisesti perehtynyt joihinkin valokuviin paikkoihin. Luuletteko, että se vaikutti lähestymistapaanne?
Se oli vain harrastus, vain hauska seikkailu paukuttaa tietäni paikkoihin, mutta ei epäoikeudenmukaisesti, koska annoimme näille paikoille korkean resoluution kuvia vastineeksi. Tiedätkö, päästäksesi Big Benin huipulle tai Bow Bellsin tai Whitechapel Bell Foundryn huipulle; ne eivät ole paikkoja, joissa olen käynyt aiemmin.
Googlensimme heitä ja näimme, millaisia kuvia siellä oli, ja miten asioita voitaisiin parantaa. Mutta se oli todella seikkailu; jos menet esimerkiksi Keulakellojen alle, olet lähinnä 10-luvulla.
Whitechapel Bell Foundry, joka on nyt myyty ja saattaa nyt loppua; he ovat valmistaneet kelloja täsmälleen samalla tavalla 1500-luvulta lähtien. Oli hienoa nähdä heidän soittavan kelloa ja kuinka he valmistivat niitä.
Paikat, kuten Harrow School, joka on tuottanut kahdeksan pääministeriä ja ihmisiä, kuten Benedict Cumberbatch. He keksivät siellä squashia, pelasivat mailoja, viittä - kaikenlaisia erilaisia pelejä, joista en tiennyt. Myös Herran; lähetämme maailman parhaan krikettitiimin, mutta pukuhuoneet ovat niin perustason. Luulisi, että "tämä ei ole tapa lähettää krikettijämme!".
Midland Bankin kaltaiset paikat, josta on nyt tullut Soho House -hotelli, oli upea paikka valokuvata. Sinulla on jalkapallokentän kokoinen pankkisali, ja sinut pyyhkäistään kokonaan sivulta, kun kävelit sisään. Sir Edwin Lutyensin suunnittelema toimistojen johtosarja sisältää mittatilaustyönä tehdyt huonekalut, joiden kannet ovat ylhäältä laita hattu sisään ja vetolaatikko alareunaan laittaaksesi ruokoosi. Tämä oli todellakin erilainen maailma. Paljon valokuvaamani rakennuksia ei ole olemassa tulevina vuosina, minkä vuoksi se on niin mielenkiintoinen kirja.
Edellisissä kirjoissa on paljon hauskoja asioita, joita näytetään ihmisille, ja sama on teattereiden kanssa. Vielä on jäljellä kaksi teatteria, joissa on ukkosajoja, jotka ovat näitä suuria puisia rakennelmia, jotka kulkevat teatterin puolella. Kun he tarvitsivat ukkosen äänen, he vain laittaisivat tykkipallon sen alle ja se kaatui. Merimiehet suunnittelivat suuren osan teattereiden teknisistä tavaroista, ja tämä näkyy takilajärjestelmissä. Sinun on luettava kirja tietääksesi, miksi merimiehet osallistuivat, mutta se oli toinen mielenkiintoinen tosiasia.
Mainitsette, että monia näistä paikoista ei enää ole. Tunsitko vastuuntuntoa yrittää vangita heidät mahdollisimman hyvin?
Halusin vain jakaa sen. En tiedä, lahjoittaisiko kuvat joskus tulevaisuudessa, mutta on ihanaa jakaa asioita, joista en tiennyt tässä upeassa kaupungissa. Mutta en usko, että minulla on vastuuta - yritän vain tuottaa parhaan mahdollisen kirjan.
Joidenkin teattereiden kanssa se oli melko vaikeaa, koska heillä on erittäin suuria tuotoksia ja harjoituksia. Heidän oli vaikea löytää aikaa päästää minut irti. Joissakin, kuten Kuninkaallisessa oopperatalossa, minulla oli vain tunti ja vähän. Monet teatterit tekevät kuitenkin retkiä, joten voit maksaa mennä katsomaan niitä itse.
Missä paikoissa olet törmännyt Lontooseen, joihin pääsee, mutta joita aliarvioidaan ja joihin suosittelisit vierailua?
No, vapaamuurarien salilla Covent Gardenissa on museo ja se on avoinna viikon jokaisena päivänä. Jossain Drury Lane -teatterissa sijaitsevassa Theatre Royalissa on myös hyvä paikka mennä kiertueelle. Charterhouse Smithfieldissä on myös upea paikka, ja siitä on nyt tulossa osa Lontoon museota.
Olet Twitterissä melko aktiivinen ja sinulla on vahva seuraaja. Mikä on mielestäsi avain tällaisen sosiaalisen yleisön kasvattamiseen?
Yritän löytää mielenkiintoisia asioita, mutta on hyvin vaikea tietää, mikä kiinnittää ihmisten huomion. Tummesta jotain saa valtavasti kiinnostusta. Eilen kirjoitin uutisen joku, joka myi albumia. Mark Chapman sai John Lennonin allekirjoittamaan aamulla ennen kuin hän palasi ampumaan häntä. Ja ajattelin, että se oli hämmästyttävä tarina, mutta kukaan ei ollut kiinnostunut! Twitter on vähän hauskaa, mutta en usko, että sillä on paljon eroa, antavatko ihmiset sinulle työtä vai ei.
Sinulla on tietysti takana vuosikymmenten arvoinen työ, mutta luuletko sosiaalisen median olevan hyvä työkalu jollekin, joka haluaa mainostaa itseään?
Luulen, että se riippuu siitä, missä työskentelet. Jos esimerkiksi menisit graafisen suunnittelun tutkintoon, suunnitteluyritys voisi palkata suoraan seinällä olevan. Se, mitä kävit valokuvanäyttelyssä, ei olisi sama kuin he eivät vain ole käytettävissä olevia työpaikkoja. Valokuvaus on erittäin vaikeaa luoda kontakteja; jos haluat nähdä taiteen ostajan tai mainosjohtajan, sinun on uskomattoman vaikeaa.
Valokuvassa ihmisten on etsittävä olla erilainen, keksiä uusi tekniikka. Meillä on ollut ristikäsittely, rajoitettu tarkennus ja röntgenkuva - haluat olla ensimmäinen tekemässä tätä, ei viimeinen! Ja on mahdotonta saada joitain opiskelijoita ajattelemaan sitä, mutta joku aikoo tehdä sen. Ainoa mitä sanoisin lapsille on kokeilla helvetin, tehdä virhe, olla seinältä. On hyvä, jos teet virheen, älä vain tee samaa tyhmää virhettä kahdesti.
Tarkastellaan myös valokuvakirjoja; tämä on toinen asia, jonka lasten tulisi tehdä. Ympärillämme olevat kuvat vaikuttavat meihin kaikkiin. Jos näet jonkun suuren kuvan, älä kopioi sitä, vaan tee siitä oma. Ota idea ja vie se eteenpäin. Kokeile kuin hullu.
Elämässäni oli aika, jolloin meillä oli tapana loputtomia yliopisto-opiskelijoita tulla harjoitteluun koko kesän ajan, ja kaikki kaatui loppuun. Minulla oli kypsempi opiskelija, joka tuli viettämään viikkoa kanssamme, ja hän päätyi ärsyttämään kaikkia. Sinulta kysytään, tiesikö hän tekijänoikeuksista, ja hän sanoisi tietävänsä, mutta ei todellakaan.
Viikon lopussa kysyin häneltä, oliko hän ostanut kirjansa, ja hän katsoi minua suoraan silmiin ja sanoi, että hän ei ollut tuonut kirjaansa, koska ajatteli, että se voisi pelotella minua. Ja se todellakin oli sen tekemisen loppu. Jos sinulla on joku tulossa harjoitteluun, sinun täytyy viettää aikaa selittämällä asioita, mutta menetin asian sen jälkeen.
Voit nähdä, että jotkut lapset ovat saaneet sen. Vain typeriä asioita, kuten ei odottaa jonkun pyytävän kupillista kahvia, vaan vain päästä sinne ja tehdä se. Meillä oli sellainen, joka ei ollut koskaan tehnyt kupillista teetä tai kahvia elämässään! On helppo seistä nurkassa tai löytää paikka ja laittaa kätesi vain taskuihisi, mutta sinun on oltava vuorovaikutuksessa. Jos olet henkilö, joka voi tuoda jotain juhliin, niin ehkä kun he palkkaavat avustajan, he muistavat sinut.
Tunnet myös alastotyösi. Luuletko voivasi ottaa samat kuvat tänään? Vai luuletko sen olevan vaikeampi?
Kerro minulle - ovatko kuvat sopimattomia nyt? Se on hyvä kysymys. En ole koskaan ajatellut sitä. Parasta mitä voin koskaan tehdä, on luoda tunteita.
Yksi suosikkini asioista, joita olen koskaan tehnyt, oli poikani syntyessä. Hänen äidilleen tehtiin keisarileikkaus, ja meidät kaikki pukeutui leikkaussaliin. Selitin kirurgille, että olin valokuvaaja ja kysyin, voinko ottaa kuvan. Minulla oli tämä pieni point-and-shoot-kamera taskussa ja sain juuri kaksi kehystä - ja päädyin tähän kuvaan, joka on hänen ensimmäiset henkäyksensä.
Se aiheutti paljon pahenemista, ja monet ihmiset eivät pitäneet siitä - ja minulle se oli eräänlainen ihana. On hienoa luoda jotain, joka aiheuttaa ihmisissä tarpeeksi tunteita, jotta se ei pidä siitä. Joten ehkä kameran pitäminen aina mukanasi on hyvä asia.
Mitkä ovat suunnitelmasi? Onko toteutumattomia projekteja?
Palkkiot luulevat hitaasti laskevan. Getty on tärkein tulolähteeni, ja on hauskaa yrittää arvata, mitä ihmiset haluavat seuraavaksi. Luin eräänä päivänä, että yksi varastokirjasto myy vain yhden sadasta ladatusta kuvasta. Joten tuottoa on hyvin vähän, ja suunnittelijat ja taiteelliset johtajat tekevät nyt paljon valokuvauskuvia. Silti, jos olet amatööri, se on hieno tapa saada työsi ulos siellä - ja ehkä se myy ja ansaitset siitä vähän rahaa.
Lontoon teatterit, kirjoittanut Michael Coveney ja kuvannut Peter Dazeley, on julkaissut Frances Lincoln.
