Yksi syyskuussa pidetyn The Photography Show Virtual Festival -festivaalin pääpuhujista Doug Allan on työskennellyt johtavien kansainvälisten lähetystoiminnan harjoittajien, kuten BBC: n, National Geographicin, Discovery Channelin ja Netflixin, kanssa.
Dougin kirjassa Freeze Frame on tarinoita hänen elämästään operaattorina, ja siihen sisältyy legendaarisen luonnontieteilijän ja lähetystoiminnan harjoittajan Sir David Attenborough'n esipuhe.
The Photography Show Virtual Festival -kysymyksessä kysyimme Dougilta, kuinka hän siirtyi sukeltajasta villieläinvalokuvaajaksi, sekä taidoista ja ominaisuuksista, joita tarvitaan pysyäkseen menestyksekkääksi kameranopettajana suurissa villisarjoissa kolmen vuosikymmenen ajan.
Tässä on maku siitä, mitä Doug paljasti; lue pidempi versio Digital Camera -lehden numerosta 236, joka on nyt myynnissä. Hinta on nyt 6,99 puntaa / 14,99 dollaria / 15,99 dollaria.
Kuinka muutit sukeltajasta valokuvaajaksi?
Olin 24-vuotias, kun menin ensimmäisen kerran British Antarctic Survey -tutkimusasemalle Signy-saarelle, ja kuvailin seuraavat kahdeksan vuotta etelässä etelään muodostavina vuosina.
Kesällä Signyssä tukikohdassa olisi 20-25 ihmistä, mutta talvella, kun alukset menivät pohjoiseen ja merijää muodostui, se olisi vain noin 15.
Sukeltajana olin yksi tukihenkilöstöstä; minun tehtäväni oli varmistaa, että meribiologit sukeltivat turvallisesti ja tehokkaasti.
Minulle se oli tuolloin elämässäni lähes täydellinen. Olen oppinut paljon kylmävesisukelluksesta sekä kuinka hallita kylmässä yläosassa. sain tietää omat rajat; ero kylmyyden tunteen, lähestyvän hypotermian ja paleltumisen välillä. Se antoi minulle tunteen lumesta ja jäästä, jonka otin kuvaajauralleni.
Minua kiinnosti valokuvaus ollessani Etelämantereella, aloittaen valokuvista. Halusin paitsi kuvata villieläimiä, myös kattaa koko tarinan tukikohdan toiminnasta - joten opin oppimaan ottamaan sellaisia valokuvia, jotka kertovat noista tarinoista. Se oli melkein kuin koulutusta kuvajournalistiksi pikemminkin kuin villieläinten valokuvaajaksi.
Jotkut näistä kuvista ovat arvokkaimpia tänään, kun pidän puheita ja näytän ihmisille, kuinka elämä oli tuolloin.
Ja pitämäsi keskustelut olivat keskeisiä päätöksessäsi kirjoittaa oma kirja, Freeze Frame: Wildlife Cameramanin seikkailut jäällä . Voitteko kertoa meille, miten se muodostui, ja miksi päätitte julkaista sen itse?
Pidin paljon julkista puhetta ja ajattelin, kuinka tyydyttävää olisi yhdistää valokuvakokoelma kirjaan sen sijaan, että minulla olisi erilaisia lyhyitä artikkeleita tai myisin yksittäisiä kuvia. Kirjassani voisin vastata kysymyksiin, joita ihmiset usein kysyivät minulta.
Harkitsin todella tehdä ”oikean” omaelämäkerran, mutta ollakseni rehellinen, kun luin kirjoittamani, se oli tylsää. Ja minä olin kirjoittaja. Muistan, että istuin pultin pystyssä yhden yön ja ajattelin, miksi ei vain kirjoittaa elämästäni novelleissa - ne voivat olla 200 sanaa, jos se oli tarkoituksenmukaista, tai 1500 sanaa, jos oli enemmän sanottavaa. Voisin mennä suoraan niihin ja kattaa kaikki kysymykset, joita ihmiset kysyvät, ja voisin myös esittää pieniä yksityiskohtia, joita minulla ei ollut ollut mahdollisuutta selittää aiemmin.
Näin sen osana luonnollista historiaa, osittain elämäntarinaa, oivalluksia siitä, mikä saa meidät valitsemaan kameran taakse, ja joukon henkilökohtaisia tarinoita Antarktiksen juurista viimeisimpään kuvaukseeni.
Toinen päätös oli tehdä se itse julkaistuna kirjana. Olin katsellut tarpeeksi valokuvia käsitteleviä kirjoja tietäen, etten halunnut pienten kuvien sivuja erotettuna tekstisivuilla. Halusin sen integroituneemmaksi. Kehykseen tuli hyvä ystäväni, loistava kirjan suunnittelija Simon Bishop.
Simon näytti minulle joitain tekemiä kirjoja, ja oli selvää, että hän ja minä olimme samalla aallonpituudella kirjan "ulkonäön" vuoksi. Sanojen osalta olin tehnyt useita kappaleita Roz Kidman Coxille, joka oli aiemmin BBC Wildlife -lehden toimittaja, ja kirjoitustyylin suhteen olimme myös yksimielisiä.
Joten päätin julkaista kirjan itse Simon ja Rozin avulla, ja se oli hieno päätös. Tajusin, että olisin käynyt kustantajan luona myymässä niitä ajatuksesta, siitä eteenpäin menetän hallinnan sisällöstä, tyylistä ja ulkoasusta. Kun Simon, Roz ja minä työskentelimme yhdessä, tuotimme jotain erityistä.
Itse julkaiseminen tarkoitti kuitenkin myös sitä, että minun piti ottaa vastuulle jakelu. Se maksoi minulle 28 000 puntaa (36 500 dollaria nykypäivän valuuttakurssilla) ensimmäisistä 3500 kopiosta - johon sisältyi maksaminen kartoille graafiselle suunnittelijalle Simonille ja Rosille, Stephen Johnson värityksistä ja itse tulostus. Kuvat ja aikani tulivat ilmaiseksi.
Myin nuo noin 3500 noin 18 kuukauden aikana ja olen siitä lähtien tulostanut noin 1 000–15 500 vuosittain - tähän mennessä olen myynyt 12 000 kappaletta. En olisi myynyt niin monta, jos en olisi käynyt niin monta keskustelua, mutta se on ollut erittäin menestyvä kaupallinen yritys. Ja se on silti todella tyydyttävä - rakastan ihmisten palautetta, kun avaan kopion allekirjoittamaan sen heille.
• Parhaat valokuvakirjapalvelut vuonna 2022-2023
Kirja sisältää sekoituksen elokuvia ja digitaalisia kuvia. Kuinka erilainen se oli elokuvien käyttö verrattuna nykypäivän digitaalisiin laitteisiin?
Se oli massiivisesti erilainen. Elokuvan kanssa ei ollut palautetta siitä, mitä olit kuvannut. Sinun piti toivoa, että sinulla oli kaikki, toivoa, että se oli teknisesti kunnossa, ja toivoa, että elokuvaa ei röntgenillä palattuaan takaisin Iso-Britanniaan. Teet kuvaamisen, palaat takaisin ja luovutat elokuvan laboratorioille.
Pari viikkoa myöhemmin tuottaja soitti sinuun katsomaan kiireitä (kamerasta ulos tullut kuva). Projisointihuoneessa kaikki olisi ylhäällä suurella näytöllä, toimittajan ollessa toisella puolella ja tuottajalla toisella puolella. Odotit suurta hengityksen saantia - ja toivoit, että se ei johtunut siitä, että olet menettänyt keskittymisesi tärkeässä otoksessa, vaan siksi, että he olivat todella pitäneet tekemästäsi.
Onko tämä mahdollista ihmisille, jotka ovat kasvaneet digitaalisesta välittömästä palautteesta?
Kun menin Etelämantereelle tekemään keisaripingvinejä ja sitten myöhemmin kolmessa elokuvassa (ITV-sarja) Survival, ammuin käytännössä sokeana talven läpi. Vasta kun palasin Iso-Britanniaan ja kaikki elokuva oli käsitelty, huomasin, että meillä oli elokuva käsissämme.
Veden alla ongelmat olivat vielä suurempia … Kuvittele, että sukelat, ja sinulla on 36 kuvaa tai 10 minuuttia elokuvaa. Ammut 10 minuuttia, palaat pinnalle, jaat kotelon, avaat kameran, lataat uuden elokuvan ja palaat takaisin alas - mahdollisuudet löytää uudelleen sen, mitä olet nähnyt, ovat pienet.
Ja teemme kaiken tämän pienen optisen etsimen kautta, joka oli melko tumma pienissä aukoissa. Yhden tunnin nauhojen käyttäminen ihanalla suurella kirkkaalla näytöllä oli massiivisesti parempi kuin elokuviin kuvaaminen. Sähköisellä kuvantamisella oli myös kyky tunkeutua hämäriin vesiin, jotta saat terävät reunat ja paljon paremman värin kuin elokuva suoraan kamerasta. Siirtyminen sähköiseen mediaan oli valtava askel elokuvasta, ja se oli vielä suurempi parannus veden alla työskentelyyn.
Tämän jälkeen vain pari viimeistä sukupolvea kamerat tuottavat parempia tuloksia elektronisesti kuin voisit saada hienorakeisille elokuville. Lisäksi elokuvan kuvaaminen on melkein tulevaisuuden kestävää: kyseinen elokuva on aina saatavilla.
Kuvaaminen sähköisissä muodoissa - kiintolevyjä ja muistikortteja ei ole ollut tarpeeksi kauan, jotta voimme tietää, kuinka ne kestävät. Varhaiset elektroniset muodot voivat aiheuttaa todellisia ongelmia nykyaikaisille yhteensopimattomille ohjelmistoille.
Doug Allanin Freeze Frame on saatavana hintaan 25 £ plus postitus, osoitteesta dougallan.com. Voit lisätä henkilökohtaisen omistautumisen kirjoittamalla osoitteeseen [email protected]
• Pidempi versio tästä haastattelusta ilmestyy Digitaalikamera-lehden numerossa 236, joka on myynnissä nyt hinnalla 6,99 puntaa / 14,99 dollaria / 15,99 dollaria.
Voit ostaa digitaalikameralehden tämänhetkisen numeron painettuna Magazines Direct -suojakaupasta.
Jos haluat varmistaa kopion kuukausittain, tilaa verkkokaupastamme vain 12,50 puntaa!
Vaihtoehtoisesti on olemassa useita erilaisia digitaalisia vaihtoehtoja, kuten:
• Apple-sovellus (iPad tai iPhone)
• Zinio-sovellus (monitasoinen sovellus työpöydälle tai älypuhelimelle)
• PocketMags (monitasoinen sovellus työpöydälle tai älypuhelimelle)
• Readly (digitaalisen lehden all-you-can-eat-tilauspalvelu)
5 villieläinten ja luonnon valokuvausvinkkiä
10 parasta sijaintia villieläinten valokuvaajille
Valokuvauskurssit ja lomat: miten valita oikea sinulle
