On houkuttelevaa nähdä menestyvän muotikuvaajan työ ja ajatella, että he ovat nauttineet monien vuosien tuottavista tilauksista, mutta kuva on harvoin niin selkeä.
Otetaan esimerkiksi Lindsay Adler. Hän on New Yorkissa asuva valokuvaaja, joka ampuu kampanjoita johtaville kansainvälisille muoti- ja kauneusbrändeille, mutta on ensimmäinen, joka myöntää, että hänen uransa on todella kasvattanut uusia korkeuksia viime vuosina.
Tämä ei kuitenkaan johtunut tietystä suuresta tauosta. Yhdistelmä mielikuvitusta, kovaa työtä, omistautumista käsityötehtäviinsä ja energistä markkinointia on auttanut, mutta hänen tyylinsä löytäminen ja sen käyttäminen mieleenpainuvan työn tuottamiseen on ollut tärkein tekijä, hän sanoo.
Viimeisimmän vierailunsa aikana The Photography Show -näyttelyssä Birminghamissa, Iso-Britanniassa, Lindsay kertoi yksityiskohtaisemmin siitä, kuinka menestyä muotivalokuvaajana.
Ja koska tähän sisältyi tuskallisen kaksoishylityksen voittaminen, hänen tarinansa pitäisi olla inspiraatio kaikille nuorille valokuvaajille, jotka haluavat ampua muotia ammattimaisesti.
Kääntäen kellon takaisin muotovuosilleen New Yorkin osavaltiossa, Lindsay tiesi haluavansa olla valokuvaaja nuoresta iästä lähtien. Hän perusti studion vanhempiensa taloon erikoistumaan perhe- ja valmistumismuotoihin useita vuosia ennen kuin lähti opiskelemaan valokuvaustutkintoon.
Lindsay jatkoi opintojaan Lontoossa, Englannissa, ja jatkoi sen jälkeen vakiinnuttaakseen itsensä muotikuvauksessa. Hawking portfoliollaan agenttien ympärillä hän sai "suuren, lihavan julman hylkäämisen" ja hänelle kerrottiin, että hänen kuvansa eivät olleet tarpeeksi mieleenpainuvia.
Vuosia myöhemmin, kun hän oli luonut uransa ja vakiinnuttanut tyylinsä, hän kirjoitti takaisin samalle edustajalle - mutta hänet hylättiin uudelleen. "Naisen kuvaaminen taustan edessä ei ole vaikeaa", hänelle kerrottiin. "Tärkeää on se, mitä sanot kuvillasi."
Vaikka se oli jonkin verran shokki, tämä kannusti Lindsayta ja hän meni uudella päättäväisyydellä saadakseen agentin syömään hänen sanansa.
Nykyään Lindsayn kuvilla ei ole juurikaan yhteyttä siihen, mitä hän ampui viisi vuotta sitten. Hänen allekirjoituksensa on nyt erittäin kylläinen väri, joka saavutetaan meikillä, muotoilulla ja geelimodifioijilla värillisten valotehosteiden tuottamiseksi.
"Voit katsoa työni ja nähdä, että se innostaa minua täysin", hän sanoo. "Olen tekemässä tätä melkein 20 vuotta, mutta vasta viimeisten kolmen vuoden aikana minusta tuntuu, että olen alkanut menestyä."
Kiireisen kuvausaikataulunsa lisäksi Lindsay tarjoaa valokuvausneuvoja omalla YouTube-kanavallaan ja sillä on itsenäinen Learn with Lindsay -sivusto, joka tarjoaa opastusta monenlaisille valokuvausmenetelmille, mukaan lukien valaistus ja poseeraus.
Kuinka hän löytää ajan, jotta se sopisi kaikkeen, ihmettelemme? Omistautumisella ja inspiraatiolla on selvästi tärkeä osa - joten lue lisää saadaksesi selville, kuinka menestyä muotivalokuvaajana Lindsayn omin sanoin.
Kuinka löytää tyylisi muotivalokuvaajana
"Katso työtä valokuvausideojiesi mukaan ja mitä sillä on yhteistä - sisällön, tyylin ja vaikutuksen yhdistelmä.
"He tekivät nämä valinnat syystä, ja se määrittää eron juuri aloittaneen ja kokeneen välillä.
"Ole siis tarkoituksenmukainen, älä vahingossa työssäsi - näen kuvia, joissa kaikki elementit ovat, mutta ne eivät ole tarkoituksenmukaisia.
"Yksi suosikkilainauksistani on:" Jos varastat yhdeltä kirjoittajalta, se on plagiointia; jos varastat monilta, se on tutkimusta. "
"Laita kolme valokuvaa ruudulle, joka määrittelee sinut valokuvaajana, taiteilijana. Katso sitten ja katso, mikä heillä on yhteistä - sommittelu, aihe.
"Hanki käsitys siitä, mikä innostaa sinua. Ja ainoa tapa innostua jostakin on mennä ampumaan se.
"Ole mukava tehdä virheitä selvittäessäsi, mikä tyylisi on. Kysyin itseltäni:" Mikä on ainutlaatuinen ääni, jonka haluan kuvata? "
"Kaikki on inspiroivaa - elokuvat, musiikkivideot, muut valokuvaajat. Et ole luomassa tyhjiössä. Jos löydät paikan, joka antaa sinulle luovia ideoita, palaa sinne. Ammattitaiteilijat tarkastelevat ideoita; miksi valokuvan pitäisi olla erilaista?"
Mistä saa inspiraatiota muotivalokuvaukseen
"Yksi suosikkilainauksistani on:" Jos varastat yhdeltä kirjoittajalta, se on plagiointia; jos varastat monilta, se on tutkimusta. "
"Mitä kauemmin olen ottanut valokuvia, sitä kauemmas olen etsinyt inspiraatiota. Juuri nyt olen menossa 50 vuotta taaksepäin - Richard Avedon valaistukseen, Herb Ritts poseeraamiseen, David La Chapelle väreihin, Christian Schumer kankaan liikkumiseen … Saan jotain kaikilta näiltä ihmisiltä.
"Tärkeintä on ottaa ajatus repimättä sitä. Ota valokuva tai taideteos, joka innostaa sinua, mutta kuvaa se omalla tyylilläsi."
Ammu henkilökohtaisia ja maksettuja projekteja
"Aloittaessani yksikään kuvaamani pikseli ei osoittanut luovuutta. Luovuus on lihas - mitä enemmän sitä työskentelet, sitä vahvemmaksi se tulee.
"Joten ammuin kaksi päivää kuukaudessa ilman asiakasta, ilman palkkaa ja kokeilen jotain uutta. Jos yritän 10 asiaa ja vain kaksi niistä toimii, voin laittaa kaksi asiaa taskuuni ja siirtyä eteenpäin.
"Jos haluat tyylin ja olla mieleenpainuvampi, tee sitten henkilökohtaista työtä. Sinulle ei makseta siitä, mutta se täyttää sinut.
"Lisäksi näet asioita, joita et olisi ennen nähnyt, ja puhut ihmisille, joita et olisi puhunut aiemmin.
"Verkkosivustollani on galleria nimeltä" Seeing Red ". Yhden vuoden ajan tein luettelon kaikista punaisen ampumisen tavoista ja kahdesti kuukaudessa ammuin punaisella erilaisen - mekko, meikki, kynnet, Se teki työstäni ikimuistoisen.
"Galleriaa katsovat ihmiset ajattelevat:" Sinä olet henkilö, joka teki punaisen projektin. " Se tarkoittaa, että sinulla on paljon töitä kuin kuormitus kertaluonteisia kuvia. "
Sinun ei tarvitse käyttää omaisuuksia muotitarvikkeisiin
"Yksi niistä asioista, joista olen ylpeä, on mahdollisuus nähdä halpojen asioiden mahdollisuudet. Se, että se ei ole kallista, ei tarkoita, että se ei voi näyttää todella kalliilta.
"Ja 100% tästä käytetään halpoja ostoksia Amazonilta, koska jos sanot" Mitä … jos … mutta en voi ", niin sitä ei tapahdu.
"Uusi suosikkileluni on" Haze in a purkki ". Kun valo osuu siihen, voit nähdä, mistä valo tulee, toisin kuin haze-kone.
"Tätä laukausta varten laitoin ristikkovalon oranssilla geelillä hänen päänsä taakse, ja se vain herää eloon."
"Halusin tehdä uskonnon vaikutteita kuvaavan kuvan ja näin Dolce & Gabbanan päähineen vuodelta 2013. Useimpien ihmisten reaktio olisi:" Minulla ei ole pääsyä avantgarde-päähineisiin tai designvaatteisiin. "
"Joten ostin peilin verkosta, otin peilin pois, laitoin sen istuintelineelle ja käytin sitä tämän kuvan kuvaamiseen. Sytyttämään sitä käytin yläpuolella olevaa kauneuden ruokalajia, täyttä valoa alapuolella ja ruudukkoa taustalla."
"Päähine on vain kangas, joka on peitetty mallin pään yli, ja hänen kaulansa ja päänsä ympärille kääritty asia on hiihtomaskia.
"Halusin kuvata todella graafisella päähineellä. Ihmiset sanovat:" Minulla ei ole suunnittelijaystäviä ", mutta takaan, että pääset käsiksi kovalevyyn tai vaahtomuoviin - ja niin tämä onkin. siluetti, ja se näyttää hyvältä. Modifioija on ikkuna ja verhojen kiskot. "
"Tämän kuvan päähine on itse asiassa valmistettu IKEA-pöytälevyistä, jotka on maalattu mustalla akryylimaalilla. Lisäsin sitten hiusneulat suuresta avantgarde-päähineestä. Taustalla on kaksi valoa ja kasvoissa kova valo.
"Suunnittelija oli juuri tullut näillä päähineillä ja pyysi minua ampumaan ne. Ne ovat kruunuja, joten ajattelin, että teemme kaiken kullan, kuten afrikkalainen jumalatar. Oikealla oleva kuva on se, mitä tein. Kaksi asuntoa, kulta juuri liimattu julistetaulu. Edullinen tapa tehdä todella kallis sarja. "
Et tarvitse kalliita laitteita muotivalokuvaukseen
"Voin näyttää sinulle kolme erilaista valokuvaa, joista jokaisessa on erilaisia valaistusjärjestelyjä - toisessa halpa salama, toisessa strobe ja toisessa kallis strobe.
"Lupaan sinulle, ettet arvaa sitä oikein, ja vaikka tekisitkin, et olisi varma siitä, mitä muokkaajia käytettiin.
"Valokuvaus on kyse siitä, miten käytät työkalujasi. Jos sinulla ei ole välkkyä tai välkkyä, siirry kodinsisustekauppaan.
"Ostin työvalon, jossa oli hehkuvaa polttimoa, ja käytin sitä Hollywood-kuvan tekemiseen. Mallissa oli päähine, joka on itse asiassa matot liimattu pääpantaan."
Kuinka markkinoida itseäsi muotivalokuvaajana
"Lähetän joka toinen kuukausi tulosteet postilaatikon 250 potentiaaliselle asiakkaalle ja toisen kuukauden heille lähetetään sähköposti ja seuranta. Lähetän kerran vuodessa kuratoidun tulosteen laatikon, joka sisältää 50 käsin valittua tulosteita ja kirjallisen muistiinpanon. .
"Se tarkoittaa, että saan ampua asiakkaita, jotka haluan ampua, ja työnnän ja markkinoin heitä kohti. Sinun ei tarvitse ampua vain mitä tapahtuu - voit suunnitella urasi ampua mitä haluat.
"Sosiaaliseen mediaan lähetän kuvia, jotka haluan muiden näkevän, sen sijaan että lähetän kaikki tilaamani työt. Tällä tavoin ihmiset näkevät tarkalleen, mistä olen kyse.
"Osoita, että olet tietoinen trendeistä ja käytä niitä markkinoinnissasi. Vuoden Pantone on sosiaalisessa mediassa vuoden alussa, joten käytin sitä ampumiseen ja maalasin mallin Living Coralissa (16-1546). yksivärisen ilmeen saavuttamiseksi. "
Lindsay Adlerin varmoja muotivalokuvausvinkkejä
1. Luovuus on lihas - mitä enemmän sitä työskentelet, sitä vahvemmaksi se tulee.
2. Älä pelkää epäonnistua. Kävin läpi kaikki epäonnistumiset, kaikki tekniset virheet.
3. Näe maailma ainutlaatuisella tavalla ja löydä, mikä puhuu sinulle.
4. Etsi heimosi, ihmiset, jotka haluavat sitä, mitä tarjoat, koska et voi houkutella kaikkia.
5. Ole johdonmukainen työssäsi ja markkinoi sitä ihmisille, joita työ kiinnostaa. Muista, että sitkeys on vaikein osa.
• 20 kuuluisaa valokuvaajaa, joita sinun on seurattava Instagramissa
• 20 kuuluisaa valokuvaajaa, joita sinun on seurattava Instagramissa
• Parhaat valokuvakirjat valokuvaajille