Tarpeettomista retrospektioista fetisoitujen valokuvaajien työstä vaikuttaviin ja perusteellisiin katsaus erikoistuneisiin valokuvaustyyppeihin ja muuhun lisäksi tänä vuonna on julkaistu joitain kiinnostavia uusia valokuvakirjoja.
Voimme olla syvälle upotettuna digitaaliseen aikakauteen, mutta todellakaan ei voi korvata sitä nautintoa, jota nautimme valokuvakirjan nielemisestä, varsinkin kun ne toistetaan rakkaudella laadukkaalle paperille ja niihin liitetään informatiivista ja inspiroivaa tekstiä.
Otsikot, jotka ovat tehneet valintamme vuoden 2022-2023 valokuvauskirjoista, kuuluvat kaikki tähän sulkeeseen. Joten olitpa astrofotografian, maisemien tai katuvalokuvien fani tai kenties maailman tunnetuin kameramerkki, löydät jotain kiinnostavaa seuraavasta valikoimasta …
1: Katuvalokuvauksen mestarit
Ihanteellinen johdatus tähän jatkuvasti kehittyvään tyylilajiin
Kirjoittaja: Rob Yarham (toimittaja) | Kustantaja: Ammoniittipuristin | Sivut: 176 | ISBN-13: 978-1781453605
Kuusitoista johtavaa katuvalokuvaajaa valitaan esittelemään tuotteitaan tässä taitavasti kuratoidussa kuvakokoelmassa. Laadukkaalle paperille painettujen valokuvien, väri- ja mustavalkoisten sekoitus, kopiointi on korkeatasoista.
Vihje kirjan järjestämisestä on otsikossa. Yksittäiset valokuvaajat on nimetty "Master of …" -luokkaan - esimerkiksi Flash (The Bragdon Brothers), Urban landscape (Sally Davies), Noir (Giacomo Brunelli) ja Hidden stories (Melissa Breyer) - ja lähettävät kuusi kuvaa.
Kunkin luvun valokuvaajien haastattelut antavat lukijoille mahdollisuuden saada käsitys heidän taiteellisista tehtävistään ja työskentelytavoistaan, kun taas kunkin luvun lopussa olevat kuvan pikkukuvat sisältävät yhdellä silmäyksellä teknistä tietoa.
Näiden teemakappaleiden avulla on mahdollista keskittyä selkeästi tiettyyn alueeseen - varsinkin alueeseen, jota et ehkä ole ennen harkinnut - tämä taitavasti kuratoitu kirja on ihanteellinen esittely katuvalokuvauksen mahdollisuuksiin.
• Parhaat katuvalokuva-kirjat vuonna 2022-2023
2: Ylhäältä: Ilmakuvan tarina
Kronika ihmiskunnan noususta taivaalle kameralla
Kirjoittaja: Eamonn McCabe & Gemma Padley | Kustantaja: Laurence King | Sivut: 256 | ISBN-13: 978-1-78627-521-9
Kuvien sieppaaminen korkeudelta on varmasti nykypäivän raivoa, ja tämä sohvapöytä kertoo kuinka se tehtiin ennen kameradronien leviämistä. Kirjoittajat Eamonn McCabe ja Gemma Padley ovat koonneet kiehtovia kuvia 1850-luvulta nykypäivään.
Tämän 170 vuoden jakson aikana ilmakuvien ottamisen keinot ovat kehittyneet jatkuvasti, kun ilmapallot ja ilmalaivat ovat perääntyneet lentokoneille, helikoptereille, satelliiteille ja viime aikoina droneille.
Kirjoittajat selittävät valinnassaan ottamiensa valokuvaajien kuvia ja ruukkuhistoriaa, kuinka syyt taivaalle nousemiseen näkökulmasta ylhäältä ovat myös muuttuneet sen jälkeen, kun uraauurtava ranskalainen Nadar otti sidotun ilmapallonsa vuonna 1853.
Erottuviin kuviin kuuluvat San Francisco vuonna 1906 tapahtuneen maanjäristyksen jälkeen, ilmapommitusten vaikutukset erilaisissa konflikteissa, piknikillä Central Parkissa vuonna 1983, tienraivaajien työ, mukaan lukien Edward Burtynsky, Sebastiao Salgado ja Yann Arthus-Bertrandt ja monet muut.
3: Linssin takana: Elämäni
Johtavan brittiläisen näyttelijän David Suchetin rakkauskirje suosikkiharrastukselleen
Kirjoittaja: David Suchet | Kustantaja: Konstaapeli | Sivut: 320 | ISBN-13: 978-1-4721-3028-0
Tunnetuin Agatha Christien Hercule Poirotin kuvaamisesta brittiläisessä televisiossa, päähenkilönäyttelijä David Suchet on myös intohimoinen valokuvaaja.
Objektiivin takana olemisesta saatu tyytyväisyys ja hänen siitä antama innostus antavat tälle omaelämäkerralle selkeän koukun ja sallivat hänen siirtyä pois normaalista julkkismuistomuodosta.
Sen sijaan löydämme Suchetin elämän toistaiseksi tuntemattomia puolia hänen kiinnostuksensa kautta mediaan, jonka hän jäljittää lehdistökuvaaja-isoisänsä Jimmy Jarchén innoittamana pienenä lapsena.
Valokuvaus muuttui pian Suchetin tapana muodostaa, mikä johti yli 8000 kuvaan, joista voit valita, kun laitat tämän kirjan yhteen. "En luokittele itseäni suureksi valokuvaajaksi tai edes hyväksi", hän toteaa. "Otan vain valokuvia, koska ne edustavat sitä, miten näen maailman."
Viimeinen leikkaus sisältää laajan valikoiman valokuvia, jotka on otettu hänen uransa aikana, joista osa on otettu Leica M3: lla ja Rolleiflexillä, sekä muotokuvia perheenjäsenistä ja näyttelijän aikalaisista.
Tässä kirjassa on joitain hyvin havaittuja suorapuheisia ja satunnaisia valokuvia sekä hyvin toteutettuja muotokuvia näyttelijöistä, kuten Dame Judy Dench ja Emma Thompson. Jos hänen edustajansa lopettaa soittamisen milloin tahansa pian, voimme hyvinkin nähdä enemmän David Suchetin valokuvista.
4: Englanti nähty
Vaikuttava dokumenttielokuvavalokuvaaja Tony Ray-Jonesin tärkeä retrospektiivi
Kirjoittaja: Tony Ray-Jones | Kustantaja: RRB-valokuvakirjat ja Martin Parrin säätiö Sivut: 132 | ISBN-13: 978-1-9160575-0-0
Tämä uusi retrospektiivi juhlii yhtä ainutlaatuisimmista ja visionäärisimmistä brittiläisen dokumenttivalokuvauksen harjoittajista 1960-luvulla. Tony Ray-Jones kuoli traagisesti nuorena, vain 31-vuotiaana, mutta tuotti työtä, joka on edelleen elintärkeää nykyään.
Tutkittuaan valokuvauksen Yhdysvalloissa Ray-Jones palasi Iso-Britanniaan vuonna 1966. Pyrkiessään rakentamaan töitä kaupallisten tehtäviensä rinnalle, hän tunnisti englantilaisen elämäntavan, joka näkyy pääasiassa meren rannalla ja maaseudun kylissä, jotka tarvitsevat dokumentointi ennen kuin siitä tuli amerikkalaisempaa.
Englanninkielinen sisältää 80 Ray-Jones-valokuvaa, jotka on otettu eri puolilla maata vuosina 1966–1969. Hänen silmänsä omituisten yksityiskohtien takia johtaa moniin kertoviin kuviin englantilaisista rentoutumisesta, rentoutumisesta tai taukotilasta - kaikki siepattuina erilaisissa kuvissa. taustoja.
Pohjimmiltaan brittiläisiä ovat mm. Merenrannat, kuten Blackpool ja Brighton, Lontoon sisämarkkinat sekä messut ja festivaalit ympäri Englantia. Korkea yhteiskunta on myös kuvassa kohtauksia Chelsean kukka-esityksestä, Glyndebournen oopperasta ja Eton Collegen neljännen kesäkuun juhlista.
Ray-Jonesin työ vaikutti valokuvaajien sukupolveen, mukaan lukien Martin Parr, joka kirjoittaa esipuheen ja jonka säätiö on kirjan kustantaja, joka on saatavana suoraan Martin Parrin säätiöltä.
5: Ihmisarvo
Liikkuva tarina jääneistä yhteisöistä nykypäivän Amerikassa
Kirjoittaja: Chris Arnade | Kustantaja: Sentinel | Sivut: 284 | ISBN-13: 978-0-525-53473-0
Yhdessä vuoden mielenkiintoisimmista valokuvakirjoista entinen Wall Streetin joukkovelkakirjojen kauppias Chris Arnade tarjoaa henkilökohtaisen otteen amerikkalaisen yhteiskunnan polarisoitumisesta teollistumisen jälkeisessä toiminnassa.
Tämän kuvakokoelman otsikko on ”Seeking Respect in Back Row America”. Arnade määrittelee ”eturivin” hyvin koulutetuiksi yrittäjiksi, kun taas ”takarivi” on niitä, jotka jäävät taakse kuoleviin kaupunkeihin ja jotka erotetaan arvottomina tekemällä niin.
Arnade lähti Wall Streetiltä dokumentoimaan köyhyyttä ja riippuvuutta Bronxissa, ennen kuin hän ajoi ympäri Yhdysvaltoja saadakseen suuremman kuvan. Pian hän tajusi, että McDonald'sin ravintolat olivat yhteisökeskuksia ja turvapaikkoja niille, joita hän halusi tavata ja valokuvata.
Lopputulos, sarja esseitä, jotka oli koottu paikkoihin Alabamasta ja Kaliforniasta Maineen ja Nevadaan, antoivat hänelle uuden löydön kunnioitusta "takarivin" ihmisarvoa ja joustavuutta kohtaan.
Koko kirjan kuvat vangitsevat Arnaden käymien paikkojen aution ja jyrkyyden, mutta esillä on myös paljon hellyyttä satunnaisten ahdistavien kohtausten mukana. Yhdelläkään kuvasta ei ole kuvatekstejä, mutta kohteisiin viitataan Arnaden kiehtovassa proosassa.
Kirjoittajaa lainaten, tämä ei ole kirja "kuinka saimme Trumpin", vaan "yritys kuunnella ja katsoa nöyrästi".
6: Maailma yöllä
Näe yötaivas parhaimmillaan kaikkialla maailmassa
Kirjoittaja: Babak Tafreshi | Kustantaja: Valkoinen leijona | Sivut: 240 | ISBN-13: 978-1-78131-913-0
Kuusi maanosaa, 40 maata ja jotkut maaplaneetan syrjäisimmistä kulmista ovat tässä yötaivasta sisältävien kuvien kokoelmassa - jotka kaikki tekevät Yömaailmasta erinomaisen johdannon astrofotografiaan.
Kirjailija Babak Tafreshi on koonnut 20 maasta tulevan valokuvaajien ryhmän työn yhteistyöhön Tafreshin perustaman kansainvälisen elimen The World at Night ja Astronomy Without Borders kanssa.
Kirjassa on kuusi lukua, jotka käsittelevät teemoja, kuten Unescon maailmanperintökohteet yöllä, taivaalliset tapahtumat, pimeän taivaan pakolaiset ja harmaan valon saastuttaman kaupunkitaivaan aiheuttamat uhat.
Kiehtova jokaiselle, joka on heikosti kiinnostunut yötaivaan valokuvaamisesta (ja siellä on 'miten' -osio sivulla 235), ja inspiroiva niitä jo tekeville, Maailma yöllä on todellakin matka joihinkin kaukaisimpiin paikkoihin maapallo.
Mutta se herättää myös varovaisuuden: "Menettämällä yötaivaan (valosaasteen) vaarana on, että menetämme syvään juurtuneen yhteyden alkuperäämme."
7: Näytön aika
Suorat havainnot älypuhelimen kiinnityksen etulinjalta
Kirjoittaja: Dafydd Jones | Kustantaja: Noin Sivut: 160 | ISBN-13: 978-1-911422-28-0
Älypuhelimia on kaikkialla, ja me kaikki tiedämme, että käytämme niitä liikaa. Tämän kirjan lukeminen voi kuitenkin johtaa meidät kyseenalaistamaan käytöksemme viisautta.
Dafydd Jones on kuvannut kimaltelevia julkkis tapahtumia brittiläisille ja amerikkalaisille kiiltäville lehdille 1980-luvulta lähtien. Viimeisen vuosikymmenen aikana hän on kuitenkin kaapannut kuvia ihmisistä sosiaalisissa tapahtumissa ja siitä, miten he ovat kiinnostuneet enemmän omissa älypuhelimissaan tapahtumista kuin heidän ympärillään.
Näytön aika on kokoelma 90 kuvaa, jotka kattavat tämän ilmiön - tai huolestuttavan ajan merkin, näkökulmastasi riippuen. Jones huomauttaa, että älypuhelimen käyttäjän kasvoille heijastuva valo on oikeastaan melko mairitteleva, joten nämä suorapuheiset valokuvat ovat aina hyvin valaistuja.
Kuvatekstit paljastavat kunkin valokuvan sijainnin ja päivämäärän; katso jos pystyt havaitsemaan kaikki kirjaan vangitut julkkikset; samoin kuin vähemmän kuuluisat kohteet, he ovat aivan liian syventyneitä näytöihinsä huomaamaan, että heidät on kuvattu.
Jones toivoo, että tämä pakkomielle ei tallenna vaaraa ihmiskunnalle. Voisimme olla "kilpailussa nähdäksemme, mikä pyyhkii ihmiskunnan ensin - maailmanlaajuinen ilmastonmuutos tai näytön aiheuttama seksuaalinen välinpitämättömyys", hän lopettaa.
8: Valokuvan takana
Brittiläinen maisemavalokuvaaja esittelee suosikki urakuvansa
Kirjoittaja: Charlie Waite | Kustantaja: Flung Publishing | Sivut: 156 | ISBN-13: 978-0-9570830-1-1
Yksi Ison-Britannian arvostetuimmista maisemavalokuvaajista, Charlie Waite, on luonut kauniita kuvia ympäri maailmaa.
Tätä uutta kokoelmaa varten hän valitsee suosikkikuvansa, jotka on otettu uransa aikana, ja seuraa jokaisen kanssa muistiinpanoja, joissa selitetään konteksti ja tausta. Mukana on myös teknisiä tietoja, mukaan lukien suodatintyypit ja asetukset.
Olipa kuvattu filmille tai digitaalisesti, Behind the Photographin kuvat ovat kaikki laadultaan, mitä olemme odottaneet Charlielta. Tässä kokoelmassa on monia kohokohtia, jotka osoittavat, että hän on muokannut kirjaa paikan päällä.
Joidenkin hyvin havaittujen ja kauniisti toteutettujen paikkojen lisäksi Euroopassa on kuvia Afrikasta, Amerikasta, Intiasta ja Kaukoidästä.
Valokuvat on esitetty hyvin, ja Charlien selittävät huomautukset ovat tyylikkäästi kirjoitettuja ja vievät lukijan takaisin kuvan luomishetkeen.
9: Varhaiset teokset
Yhdistyy Martin Parrin kehitysvuosien pisteisiin
Kirjoittaja: Martin Parr | Kustantaja: RRB-valokuvakirjat ja Martin Parrin säätiö Sivut: 144 | ISBN-13: 978-1-9997275-9-8
Tämä uusi kirja sisältää mustavalkoisia valokuvia, jotka Parr on ottanut vuosina 1970 ja 1984, ja täyttää joitain aukkoja hänen julkaistussa tuotannossaan, ja se on saatavana suoraan Martin Parrin säätiöltä.
Vaikka osa Early Worksin kuvista on jo nähty muissa Parrin kokoelmissa - The Non Conformists, Bad Weather ja A Fair Day - yli 20 kuvaa ei ole koskaan ilmestynyt aikaisemmin. Jotkut näistä asiakaskäynneistä, jotka Parr teki Intiassa ja Kiinassa 1980-luvun puolivälissä.
Varhaiset teokset on siis välttämätön kaikille Parrin teoksen faneille, jotka haluavat nähdä entistä laajemman tämän tärkeimmän dokumenttielokuvaajan työn.
Parr aloitti tunnetusti värillisen kuvaamisen 1980-luvun alussa; ennen sitä se oli ollut kaupallisen valokuvauksen, mukaan lukien mainonta, säilö. Early Worksin esipuheen kirjoittaja Jeffrey Ladd huomauttaa, että kun hän oli siirtynyt väreihin,
Parr käytti mustavalkoisen valokuvansa käytäntöjä ja kielioppia työntääkseen muotoa, ja tästä syystä Early Worksin valokuvat ovat vieläkin merkittävämpiä.
Parr työskentelee Pohjois-Englannissa (The Non Conformists and Bad Weather) ja Irlannissa (Fair Day). Hän tapaa tapoja ja perinteitä, jotka ovat vaarassa kuolla, ja maassa, joka on muutoksen kärjessä.
Parrin havainnollinen tunnelma näkyy "Moss Side, Manchester, 1970" - ensimmäisessä valokuvassa, josta hän sai palkinnon - ennakoiden tutkimuksiaan haaksirikkoutuneista Yates Wine Lodgesista ja heidän kyllästyneestä asiakaskunnastaan Pohjois-Englannissa 1980-luvun alussa.
Lisäksi koko kirjan kuvissa on lukuisia esimerkkejä siitä, kuinka Parr on alkanut hioa (nyt feted) silmiään absurdeihin yksityiskohtiin.
10: Leica R-sarjan kameran kirja
Yksi järjestelmäkameroiden faneille, joissa on ikoninen punainen piste
Kirjoittaja: Brian Long | Kustantaja: Earthworld | Sivut: 152 | ISBN-13: 978-1-787112-16-2
Leican järjestelmäkameroiden R-sarja on valmistettu vuosina 1976-2009, ja se tunnustetaan kameravalikoimaksi, joka pelasti tuotemerkin japanilaisten valmistajien kovasta kilpailusta.
Nykyään R-sarjan kameroista on tulossa yhä kerättävämpiä, joten tämän kattavan oppaan saapuminen on oikea-aikaista punapisteharrastajille ja keräilijöille.
Tokion lähellä asuva brittiläinen ulkomaalainen Leica-fani Brian Long vie meidät läpi alueen synnyn, joka kattaa R3: n käyttöönoton, liikkuu ylöspäin R-E: n, R5: n, R6: n ja R7: n läpi ja huipentuu R8: n ja R9: n kanssa.
Leican täysimittaisen yhteistyön pohjalta kirja on täynnä markkinointimateriaaleja ja esitteitä - itsessään kiehtovia - sekä lukuisia taulukoita, joissa luetellaan monet kameramallien käytettävissä olevat linssit.
Kirjoittaja kuvaa hienosti, kuinka Leican painopiste muuttui vuosien varrella: se aloitti yhteistyön Minoltan kanssa vuonna 1971, jotta se kilpailisi paremmin kameroiden massamarkkinoilla, mutta siihen mennessä, kun 10MP: n digitaalinen takalaite ilmoitettiin R9, vuonna 2003, Leica esitteli itsensä "erikoistuotteiden toimittajana tuotemerkin tuntijoille".
11: Film Noir -valokuva
Perusteellinen opas tämän klassisen ilmeen lisäämiseen muotokuvaasi
Kirjoittaja: Neil Freeman | Kustantaja: Crowood Press | Sivut: 162 | ISBN-13: 978-1-78500-607-4
Jos olet film noir -elokuvan klassisen ilmeen omistaja, tämä kirja opettaa sinulle, kuinka lisätä se valokuvamuotokuvien valikoimaasi.
Kirjoittaja Neil Freeman on entinen Nikon-koulun koulutuspäällikkö ja käsittelee monenlaisia aiheita tässä kattavassa oppaassa, joka selittää yksityiskohdat hyvin.
Aloittaen film noir -estetiikan määritelmästä, jota Freeman kuvailee "suurikontrastisiksi visuaaliksi" ja jonka kukoistus oli 1930- ja 1940-luvuilla, hän jakaa, miten voit luoda tämän ilmeen itse käyttämällä vain kameraa, pääobjektiivia ja yksinkertainen valonlähde.
Lisäluvut perustuvat näihin oppimuksiin, ja ne kattavat edelleen aiheet, kuten valaistuksen, valaistuksen muokkaajat, kameran ja valojen asetukset, sävellysvinkit ja rekvisiittaa, ideoita paikan päällä kuvaamiseen ja Adobe Lightroom -editoinnin työnkulun. Jokainen luku huipentuu tehtävään vahvistamaan opittua.
Film Noir Photography on arvokas resurssi noir-ilmeen saaneille yli 100 valokuvalla, mukaan lukien muotokuvat, jotka on tuettu valaistuskaavioilla. se on myös kätevä opas itsenäiseen valaistukseen - hyvin selitetty ja helppo ymmärtää.
12: Henri Cartier-Bresson: Kiina 1948-1949, 1958
Kiehtova näkemys valokuvauksen mestarista työssä - ja kommunistisessa Kiinassa
Kirjoittaja: Michel Frizot & Su Ying-Lung | Kustantaja: Thames ja Hudson | Sivut: 288 | ISBN-13: 978-0-500-54518-8
Magnum Photosin perustajien Cartier-Bressonin työ vaatii vähän esittelyä, mutta hänen uransa kahta jaksoa ei tunneta niin hyvin. Kiina 1948–1949, 1958 kattaa molemmat ajanjaksot - ensimmäisen, kun maa oli siirtymävaiheessa kommunistiseen hallintoon, ja toisen, kun hallinto oli vakiintunut.
Cartier-Bressonin ensimmäinen vierailu oli pitkäaikainen oleskelu Life-lehden ensimmäisen tilauksen jälkeen, ja hänen tuottamansa työ vahvisti hänen kansainvälistä mainettaan.
Palattuaan vuonna 1958, menettelyjä neljän kuukauden vierailun aikana valvottiin tarkemmin, mutta hän ampui vielä yli kaksi kertaa niin paljon valokuvia kuin hän yritti dokumentoida Kiinan ”suuren harppauksen”.
Tämä kirja on todellinen Cartier-Bressonin aarreaitta; hänen kuviensa lisäksi on liiteasiakirjoja, jotka ovat kontaktilomakkeita, kuvatekstejä ja kirjeenvaihtoa Kiinan viranomaisten kanssa.
Se kaikki valaisee Cartier-Bressonin uran kahta tärkeää vaihetta - ja asiakirjan Kiinassa tapahtuvista seismisistä muutoksista on varmasti oltava tasa-arvoisia.
13: Lionien muistaminen
Runsas hyväntekeväisyyteen liittyvä valokuvakirja, jonka tulisi kaunistaa jokainen sohvapöytä
Kirjoittaja: Margot Raggett | Kustantaja: Wildlife Photographers United | Sivut: 144 | ISBN-13: 978-1999643317
”Muistamalla villieläimiä” -sarjan neljäs sarja keskittyy leijoniin, uhanalaisiin lajeihin luonnonsuojelijoiden parhaista ponnisteluista huolimatta. Kirjan johdannossa todetaan, että leijonien määrä on vähentynyt puoleen viimeisten 25 vuoden aikana.
Yli 70 maailman johtavaa villieläinvalokuvaajaa lahjoitti kuvia julkaistavaksi Muistolioneissa; samoin kuin aiemmissa kirjoissa, tuotot suuntautuvat lisäämään tietoisuutta lajin ahdingosta sekä keräämään varoja sen suojelemiseksi.
Kuvien valinnassa leijonat ja leijonanpennut valokuvataan erilaisissa olosuhteissa Afrikan tasangolta Nairobin taustalla olevaan elinympäristöön. Värintoisto on erinomaista, ja kirjan sidonta on korkealaatuista.
Olipa lepo, katselu, leikki tai ruokinta, Lionien muistaminen vangitsee todella näiden olentojen olemuksen ja on välttämätöntä jokaiselle leijonan rakastajalle. Muista ostaa kopio ja tehdä oma osuutesi tämän mahtavan mutta vaarallisen eläimen uhkan vähentämiseksi.
14: Magnum Streetwise
Laajat kohokohdat viraston katuvalokuva-arkistosta
Kirjoittaja: Stephen McLaren (toimittaja) | Kustantaja: Thames ja Hudson | Sivut: 384 | ISBN-13: 978-0-500-54507-2
Laskutetaan "lopulliseksi katuvalokuvauskokoelmaksi", on vaikea väittää, että Magnum Streetwise on erittäin vaikuttava siinä olevien kuvien laajuuden, ulottuvuuden ja laadun suhteen.
Toimittaja Stephen McLarenille katuvalokuvaus on enemmän perinne kuin genre, "sarja improvisointityökaluja, joita käytetään, kun hetki sitä vaatii".
Ja tämä on varmasti todisteita koko kirjan lähes 400 sivulta, ja mukana on 30 valokuvaajaa Magnum Photos -toimiston luettelossa, "1900-luvun mestareista", kuten Henri Cartier-Bresson ja Bruce Davidson, uuden sukupolven Magnum-lahjakkuuksiin, mukaan lukien Jonas Bendiksen, Newsha Tavakolian ja Peter van Agtmael.
30 valokuvaajaa kulkee kirjan läpi aakkosjärjestyksessä, sekvensointi ajoittain keskeytetään temaattisilla taukoilla, jotka kattavat liikenteen, vapaa-ajan, markkinapäivät ja kuinka valokuvaajat työskentelivät New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Tokion kaupungeissa - se on tehokas tapa edetä kirjan läpi.
Magnum Photos ei ehkä omista katukuvia, mutta kuten tämä kirja osoittaa, sen arkistossa on varmasti joitain ikonisimpia katuvalokuvia.
• Katukuvan parhaat kirjat
• Muotivalokuvan parhaat kirjat
• Parhaita kirjoja valokuvauksesta
• Parhaat valokuvakirjat aloittelijoille ja ammattilaisille
• Parhaat ruokakuvia käsittelevät kirjat
• Valokuvauskuvien parhaat sohvapöytä-kirjat
• Parhaat valokuvakirjat: tee oma valokuvakirja
